sábado, 1 de agosto de 2009

Camerata Exaudi - Audiciones Coro 2009

CAMERATA EXAUDI - AUDICIONES CORO 2009

Convocatoria Coro 2009


Se convocan Sopranos - Contraltos - Tenores - Bajos, para reforzar las filas del Coro de la Camerata Exaudi, trabajando hasta fin de año, con el repertorio que se detalla mas abajo.

Las audiciones se llevarán los días 11, 13, 18, y 20 de agosto, siempre a las 18.30 hs. en nuestra sala de ensayo ubicada en la calle Humberto 330 (San Telmo - Cap. Fed.)

En las mismas se tomarán ejercicios de vocalización para la evaluación y clasificación de voces.

Ensayos: Martes 19 a 22hs. (Humberto 330, San Telmo - Cap. Fed.) -

   Jueves 19 a 22hs. (Humberto 330, San Telmo - Cap. Fed.) -

     

"Se requiere una experiencia coral previa mínima de 1 año en coros de repertorio clásico"

 - Excluyente.

Se trabajará sobre el repertorio a ejecutar en el concierto de fin de año junto a nuestra orquesta y destacados solistas.

J. S. Bach: - Cantata "Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen", BWV 12

   - Cantata "Nun komm, der Heiden Heiland", BWV 61

   - Cantata "Aus der Tiefen rufe ich, Herr, zu dir", BWV 131

   - Cantata "Herz und Mund und Tat und Leben", BWV 147

Nombre y Apellido:

Experiencia coral previa: (mínima de 1 año, detallar agrupaciones y tiempo de permanencia en las mismas)

 

 

Director del Coro - Pablo Dzodan

Pianista acompañante - María Laura Martínez

 

Dirección General: Pablo Dzodan

Talleres y cursos gratuitos: Segundo Cuatrimestre

_______________________________________________
Todos-cultura mailing list
Todos-cultura@fmed.uba.ar
http://www.secure.fmed.uba.ar/mailman/listinfo/todos-cultura

TALLERES Y CURSOS GRATUITOS: SEGUNDO CUATRIMESTRE

 

 

Talleres y Cursos Gratuitos

Inscripción Segundo Cuatrimestre

Agradeceremos la gentil difusión de esta gacetilla.

 

El Centro Cultural José Ingenieros, dependiente de la Secretaría de Extensión Universitaria y Bienestar Estudiantil de la Facultad de Medicina - UBA informa que se encuentra abierta la inscripción a los talleres y cursos del Segundo Cuatrimestre 2009. La misma se realizará desde el lunes 10 hasta el viernes 28 de agosto en el horario de 08:00 a 20:00, en la sede administrativa del CCJI: Facultad de Medicina - UBA, Paraguay 2155, 1º piso, sector "Decanato".

Inscripción gratuita PARA TODA LA COMUNIDAD

(No es excluyente ser alumno de la Facultad de Ciencias Médicas)

Las clases comenzarán el lunes 31 de agosto.

Algunos de las actividades disponibles (consultar por otras):

DANZAS:

·                     Danzas folclóricas, (diversos niveles - incluye zapateo y malambo)

·                     Salsa, nivel I y II

·                     Flamenco, nivel I y II

·                     Swing

·                     Tango (varios horarios)

ARTES PLÁSTICAS

·                     Escultura Experimental

·                     Dibujo y pintura: (Diversos tipos y niveles)

·                     Serigrafía (Artística y textil)

·                     Fileteado Porteño

·                     Historieta, caricatura y humor gráfico

ARTES ESCÉNICAS

·                     Monólogos de Humor (NUEVO)

·                     Malabares

·                     Teatro General

MÚSICA

·                     Guitarra (Amplia variedad horaria)

·                     Percusión Folclórica Nivel I y II

·                     Saxofón

·                     Coro

ALGUNAS DE LAS ACTIVIDADES RELACIONADAS CON PAYAMÉDICOS:

·                     Ludoteca

·                     Juego, recreación y teatro Lúdico

·                     Herramientas musicales para profesionales de la salud

ALGUNOS CURSOS ARANCELADOS:

·                     Oratoria

·                     Oratoria contemporánea

·                     Danzas Árabes (Nivel I y II)

HERRAMIENTAS DE ESTUDIO:

·                     Varios cursos, amplia variedad horaria

ACTIVIDADES QUE NO SE OFRECERÁN EN EL 2º CUATRIMESTRE:

·                     Canto

·                     Historia del cine

·                     Ciclos de cine de los miércoles

INVITAMOS:

Centro Cultural José Ingenieros - SEUBE - CECiM


Centro Cultural José Ingenieros

Facultad de Medicina - UBA

Paraguay 2155 - Primer Piso - Sector Decanato

Tel. 5950 9760

Horario de Atención: Lunes a Viernes de 8 a 20 hs.

Coordinador del Centro Cultural José Ingenieros

Prof. Mario Esteban

http://www.marioesteban.com

e-mail: info@marioesteban.com



 

EL CELCIT EN ACCION 479. ?Sigue habiendo personas generosas?

EL CELCIT EN ACCION 479. ?SIGUE HABIENDO PERSONAS GENEROSAS?

El CELCIT en Acción

Boletín del Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral (Argentina)

N° 479. 31 de julio de 2009

www.celcit.org.ar


“Sigue habiendo personas generosas”

Griselda Gambaro ante el próximo estreno de El misterio de dar, en el Teatro Cervantes

La escritora focalizó, esta vez, en un caso real para crear la historia de una mujer que quiere vivir sin culpas a pesar de sus pérdidas. “La solidaridad existe y sería de cínicos desconocerla: se expresa en pequeñas iluminaciones”, sintetiza.

La historia que cuenta el monólogo El misterio de dar –próximo estreno en el Teatro Nacional Cervantes– sucedió realmente a una persona que la autora Griselda Gambaro conoce bien. De ahí la rara impresión de vida en una obra que adhiere a rajatabla al lenguaje y el clima ficcional. Un ejemplo es la escena en que el personaje de la señora Schneider observa en los rostros de la mendiga y su hijo expresiones de tristeza y júbilo, que –en su fingida conversación con los objetos que la rodean– devela su estado interior: “Así estaban esos dos en la esquina, así era la cara del chico con el ojo vendado, la tristeza y el júbilo, juntos sin borrarse, como mi dolor y las ganas de vivir...”. La mujer se dirige a un destartalado caballo de juguete con una base a balancín que perteneció a su hijo, muerto a los cinco años. En esa escena, la alegría y el dolor ajeno y propio no se neutralizan: se pegan al rostro y al ánimo, aun cuando la señora insista en hallarles comicidad –feroz a veces– a las situaciones. Sucede que esta mujer “quiere vivir alegremente y sin culpa, a pesar de las pérdidas”, según observa Gambaro en la entrevista con Página/12. Creadora de novelas y cuentos, y de piezas teatrales que siguen sorprendiendo desde la pionera El desatino –que fue novela y luego obra teatral que dividió al público y a la crítica en 1965–, la autora opina que en El misterio... se da aquello de que “la escritura es imaginación y también experiencia propia y ajena”.

–¿La observación es entonces condición básica para un escritor?

–Sin la capacidad de observar sería difícil escribir para los demás.

–¿Se anticipa a cómo será recibido un libro o una obra suya?

–Si bien no escribo para que mis textos queden guardados en un cajón, no es ése mi primer pensamiento. Sé que la narrativa pide un lector y una obra de teatro, un público; y que si la mirada del otro nos completa como persona, esa mirada es mucho más necesaria para completar lo que producimos. Como todos, espero la respuesta, que es inmediata cuando se estrena y más lenta cuando se publica; salvo, claro, que se trate de un best seller.

–¿Intentó escribir alguno?

–Creo que ni estudiando la técnica podría.

–¿Qué le atrae de un texto?

–Que sea imaginativo, rico en ideas y sugerencias, y esté bien escrito.

–En sus obras, el trasfondo social es siempre inquietante. En El misterio de dar –y a pesar del buen humor de la señora Schneider– impacta la orfandad de los personajes...

–Es que las circunstancias personales, las nuestras, reales, como las ficcionales de los personajes, están profundamente relacionadas con los aspectos sociales, con hechos que se producen fuera de nosotros y no podemos desconocer, aunque cerremos la puerta de nuestra casa. Esta señora de la obra no es indiferente al desamparo de la mujer y el hijo que piden una limosna. Ella actúa con verdadera generosidad. La suya no es la dádiva de los ricos que –cuando dan– es porque les sobra. La generosidad de los pobres tiene otro carácter: están todos en el mismo pozo, pero sienten gran bienestar siendo solidarios.

–Hoy se dice que la solidaridad ha muerto.

–El mundo es cruel, pero sigue habiendo personas generosas. La solidaridad existe y sería de cínicos desconocerla. Se expresa en esas “pequeñas iluminaciones” que se producen en la vida diaria y que no parten precisamente de instituciones, empresas ni grandes asociaciones sino de grupos pequeños y de los pequeños gestos cotidianos.

–Que a veces no se perciben, como si estuvieran a resguardo.

–Claro, porque cuando la bondad no es fingida tiene carácter secreto. Cuando se busca la ostentación es fácil desviarse.

–¿Es negativo entonces que se dé a conocer un acto bondadoso o se acepte un reconocimiento?

–No totalmente, pero diría que esos sentimientos que se hacen públicos merecen “cierta desconfiada atención”. Porque ahí la pregunta es qué tipo de reconocimiento estamos buscando, porque son muchos los que pretenden algo que supera en exceso a lo que han dado.

–¿Qué siente cuando se la premia?

–Una tiene su costado esquizofrénico y se disocia. Por un lado agradezco el gesto de los colegas y el de la gente que estimo y reconoce mi trabajo, pero al mismo tiempo una parte mía es completamente ajena al premio. Tal vez si no me lo dieran, protestaría. ¡Una puede llegar a ser muy contradictoria!

–No lo ha sido respecto de su trabajo.

–Porque la escritura es una elección de vida. Creo que cuando no escriba sobre papel, lo haré mentalmente.

–¿Le sucede?

–Sí, porque soy de las que sueñan que escriben, y además sueño que lo hago muy bien, mejor que en la realidad. A veces hago alguna anotación al despertar.

–Parece el título de una obra suya: Lo que va dictando el sueño.

–El campo surgió de un sueño.

–Títulos que resuenan, como Sucede lo que pasa, Puesta en claro, Antígona furiosa, La casa sin sosiego...

–Algunos son afortunados desde el primer momento y otros me conforman después de mucho tiempo. Me sucedió con la novela El mar que nos trajo. Los títulos van por caminos extraños. Por ejemplo: ¿qué nos dice Rojo y negro? Diría que nada especial, pero nombra a una gran novela de Stendhal y acaba siendo un gran título. Pasa lo mismo con los nombres de las personas; son afortunados por las cualidades de quienes los llevan.

–¿Cuál es su próximo libro?

–Será un volumen de cuentos que quizá complete el libro Lo mejor que se tiene, donde está El misterio de dar.

–Teniendo en cuenta El misterio..., ¿se puede hablar de un rescate de valores?

–No sé si es un rescate, pero admiro en las personas aquellos valores que han impedido que la humanidad sea una horda.

–¿Estamos en tiempo de destrucción?

–Hemos tenido muchos crímenes en nuestra historia, pero todavía los gestos de amor nos salvan de las situaciones más terribles.

–¿Los gestos individuales pueden torcer una historia nefasta?

–Los gestos particulares no alcanzan a transformar una sociedad. En ese sentido diría que son inútiles. Lo que sí producen es un rescate ético.

–¿Se inició en la escritura con poesías?

–No, empecé desde muy niña, a los diez años, llenando mi diario personal, escribiendo cartas a mis amigas y composiciones en la primaria. Nunca dejé de escribir. Esto me permitió concentrar esfuerzos.

–¿Tampoco cuando tuvo que abandonar el país?

–La dictadura había prohibido mi novela Ganarse la muerte, y nos fuimos a España. Teníamos amigos en Barcelona. En la Argentina había comenzado otra novela, Dios no nos quiere contentos, que terminé y publiqué en España. Aquella primera edición fue hecha por Lumen, pero mi conexión con España no fue ni es tan buena como la que tengo con Francia o Alemania, países en los que estrené muchas obras: El campo, Decir sí, Los siameses, La malasangre...

–¿Habrá otro estreno después de El misterio...?

–Sí, estoy terminando una más en la línea de Pedir demasiado, donde trataba el desamor en una pareja, y De profesión maternal, el conflicto entre una madre y su hija. La próxima será sobre la relación entre hermanas.

Hilda Cabrera | Página 12 | 29 de julio de 2009

Toda la actualidad teatral en la sección La escena iberoamericana de www.celcit.org.ar


Espectáculos

MINETTI

De Thomas Bernhard. Dirección: Carlos Ianni

Con Juan Carlos Gené y Maia Francia

Escenografía y vestuario: Carlos Di Pasquo. Música: Osvaldo Aguilar. Asistente: Juan Lepore

Viernes y sábados 22 hs. Domingos 18 hs. Entrada: $ 60. Estudiantes y jubilados: $ 40

CELCIT. Moreno 431. Reservas al 4342-1026

LOVELY REVOLUTION. Vertiginosa tertulia de teatro musical

Libro: Enrique Papatino. Música: Pablo Dacal. Dirección general: Enrique Dacal

Con Jessica Schultz, Enrique Papatino, Julio Ordano, Enrique Dacal

Músicos: Martin Elter (Violín), Clara Stegmann (Violoncello), Gonzalo Braz (Clarinete, clarón),

Maximiliano Schonfeld (Oboe, corno inglés, guitarra), Dirección musical: Pablo Dacal

Viernes y sábados 20 hs. Entrada: $ 40. Estudiantes y jubilados: $ 25

CELCIT. Moreno 431. Reservas al 4342-1026


Cursos y talleres. Abierta la inscripción

Cursos y talleres internacionales

INICIACIÓN A LA DRAMATURGIA / Jaime Chabaud Magnus (México)

7 al 11 de septiembre, de lunes a viernes de 14.30 a 18.30

-- TEORÍA Y PRÁCTICA DE LA DRAMATURGIA / Marco Antonio de la Parra (Chile)

19 al 23 de octubre, de lunes a viernes de 14.30 a 18.30. Ultimas vacantes

-- NARRACIÓN ORAL PARA ACTORES / Carlos Genovese (Chile)

16 al 20 de noviembre, de lunes a viernes de 15 a 18.30

Informes e inscripción: CELCIT. Moreno 431, Buenos Aires. Teléfono: (5411) 4342-1026. e-mail correo@celcit.org.ar

Horario de atención: Lunes a sábados de 10 a 13; lunes a jueves de 18 a 21

Cursos y talleres de formación y perfeccionamiento

-- TEMAS AVANZADOS DE INTERPRETACIÓN / Juan Carlos Gené. Grupo A: Hasta el 24 de noviembre, martes de 19 a 23. Grupo B: Hasta el 25 de noviembre, miércoles de 10 a 14

-- EL CUERPO EN LA ESCENA / Claudia Quiroga. Grupo A: Hasta el 26 de noviembre, jueves de 19 a 22. Grupo B: Hasta el 27 de noviembre, viernes de 10 a 13

-- DIRECCIÓN TEATRAL Y PUESTA EN ESCENA / Juan Carlos Gené. Hasta el 26 de noviembre, jueves de 10 a 13

-- INTRODUCCIÓN A LA DRAMATURGIA / Marita Foix. Hasta fines de noviembre

-- INICIACION ACTORAL / Teresita Galimany. Hasta el 9 de diciembre, miércoles de 19 a 22

-- CREATIVIDAD ACTORAL / Carlos Ianni. Hasta el 12 de diciembre, sábados de 10 a 13

-- EL TEXTO EN ACCION / Teresita Galimany. Hasta el 14 de diciembre, lunes de 19 a 22

Cursos y talleres internacionales

-- CLOWN, EL PLACER TRÁGICO / Gabriel Chame (Francia)

3 al 7 de agosto, de lunes a viernes de 14.30 a 18.30

-- ZUMO DRAMÁTICO / Paco Giménez (Argentina)

10 al 14 de agosto, de lunes a viernes de 15 a 18

Cursos y talleres a distancia

-- PEDAGOGÍA TEATRAL. UNA MIRADA POSIBLE / Débora Astrosky. Agosto a noviembre

-- PROYECTOS TEATRALES: GESTIÓN Y PRODUCCIÓN 1 / Gustavo Schraier. Agosto a noviembre

-- MÚSICA. PRINCIPIOS PARA EL ARTE TEATRAL / Fernando Bozzini - Marina Rosenfeld. Agosto a noviembre

Más información en la sección Cursos de www.celcit.org.ar


Publicaciones

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REVISTA TEATRO/CELCIT

Se encuentran disponibles los últimos diecinueve números

DRAMÁTICA LATINOAMERICANA

Colección de textos relevantes de la dramaturgia iberoamericana contemporánea. Más de 300 obras procedentes de Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Costa Rica, Cuba, Ecuador, España, México, Perú, Portugal, Puerto Rico, Uruguay, USA, Venezuela...

TEATRO: TEORÍA Y PRÁCTICA

Colección de textos que abordan aspectos de la teoría o la práctica escénica -articulando reflexiones que ayuden a comprender su carácter indisociable- relativas a distintos aspectos del quehacer teatral, su metodología, sus procedimientos, sus medios expresivos, etc.

BIBLIOTECA TEATRAL ALBERTO MEDIZA

Calle 10 N° 1076 e/54 y 55. La Plata. Teléfono: (0221) 425-7203. Horario de atención: lunes a viernes de 14 a 20. e-mail: correo@bibliotecateatral.org.ar . Sitio web: www.bibliotecateatral.org.ar


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Nuestras producciones en videograbaciones de calidad

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- LOS OJOS ABIERTOS DE ELLA. De Raquel Diana. Con Annie Stein, Juan Lepore. Dirección: Carlos Ianni

- ANTÍGONA. De José Watanabe. Versión libre de la tragedia de Sófocles. Con Ana Yovino. Dirección: Carlos Ianni

- CITA A CIEGAS. De Mario Diament. Con Ernesto Claudio, Beatriz Dellacasa, Teresita Galimany, Víctor Hugo Vieyra, Ana Yovino. Dirección: Carlos Ianni

- DONDE EL VIENTO HACE BUÑUELOS. De Arístides Vargas. Con Beatriz Dellacasa, Teresita Galimany. Dirección: Carlos Ianni

- MONOGAMIA. De Marco Antonio de la Parra. Con Guido D’Albo, Roberto Municoy. Dirección: Carlos Ianni

- VIAJEROS POR SHAKESPEARE. Un taller-montaje de Juan Carlos Gené y Verónica Oddó. Con Silvana Correa, Laura D'Anna, Laura Ledesma, Marcela Palazzo, Pablo Nugoli, Mario Petrosini, Carlos Romagnoli

En venta en CELCIT, Moreno 431, Buenos Aires. De lunes a sábados de 10 a 13, de lunes a jueves de 18 a 21, y los viernes, sábados y domingos en horarios de función


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Más de 4800 teatristas del espacio cultural iberoamericano participan ya del ForoCELCIT. ¿Qué esperás para suscribirte? Cursos, seguimientos de procesos creativos y todos los temas de la actualidad teatral puestos a debate. Convocatorias a premios, concursos, jornadas, congresos, festivales, etc. Para suscribirte, enviá un correo electrónico a foro@celcit.org.ar con el asunto: SUSCRIBIR AL FORO


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MUSICA DE TILCARA EN EL BORGES-TUKUTA Y LOS TOLABA

MUSICA DE TILCARA EN EL BORGES-TUKUTA Y LOS TOLABA

POR FAVOR, AGRADECEMOS LA DIFUSION DE ESTE EVENTO JUJEÑO EN APORTE A LA IDENTIDAD, GRACIAS 

 

; Borges  

  

gacetila de Prensa / agradecemos su difusión

 

 

Tukuta, Lucas Gordillo y los Hermanitos Tolaba

Mes de La PACHAMAMA

 

  

TILCARA LLAJTA SUMAJ

TILCARA La buena Tierra

Cantos  y sones de la identidad

 

 

Estreno Sábado 1 de Agosto  a las 20:00 Hs

 

Funciones Sábados  8, 15, 22 y 29 – 21 Hs.

                   domingos 2, 9, 16, 23 y 30 -  21 Hs.

 

Tukuta, Lucas Gordillo y Hermanitos Tolaba

 Samilantes y Danzas "Grupo Tusuy Marka"

 Imágenes Miguel Pereira – Paula Miguez

 Poesia German Choquevilca, Don Ata, Armando Tejada Gomez, Jorge Calvetti, Amigos Invitados

 

             La música en la Quebrada de Humahuaca tiene en los que habitamos estos pueblos milenarios a orilla del Rió Grande, un sentimiento especial. En cada una de las comarcas, y en

 los rastrojos y sembradíos se advierte la proximidad de una buena cosecha, o sea el tiempo del KAPAJ - RAYMI o Fiesta de las Flores y de los Frutos. Las tardes frescas preludian el

 nacimiento de la luna nueva que se derrama por el Cerro Negro, y el canto de los pájaros entonan cristalinos sones al fulgor de las primeras estrellas  de la noche Tilcareña. En las casas y en los patios las familias se aprontan para culminar el Circulo Agrario, también alfareros, tejedoras y artesanos preparan los frutos de su oficio que en profunda veneración ofrecerán a la PACHAMAMA nuestro culto ancestral , en agradecimiento de su Buena ventura o en pedido de mejor futuro.

Con el otoño y el tiempo de la siembra  los sonidos ancestrales de las bandas de sikuris, erkes, tinya y huancaras, acompañando el ritual de los Samilantes de Huchaira dejaran  testimonio del

 sincretismo religioso-pagano de esta América Profunda.  Originarios de la Quebrada de Humahuaca.  Tukuta, Lucas y los Hermanitos Tolaba crecieron en esta región donde la música acompaña  todos los aspectos de la vida cotidiana. Esto les permitió abrevar de fuente directa una  cultura musical de tradición puramente oral. Defenderla y Difundirla es la razón de   TILCARA LLAJTA SUMAJ - Tilcara la buena tierra  LOS SONIDOS DE LA IDENTIDAD

  

  

 

 

                

 

Espectáculo Infantil Folklórico

 

  LOS NIÑOS Y LOS ELEMENTOS DE LA NATURALEZA

                                            

   Una Reflexión Musical

  

BIENAMADA  PACHAMAMA

 

  

Musica e intrumentos andinos Tukuta, Lucas y los Tolaba

Don " CHURQUI " marioneta realización Inti Patiño

Imágenes Paula Miguez, Taller de Cine y Expresión de Humahuca

LA TIERRA ES NUESTRA CASA, CUIDARLA ES NUESTRO DEBER

 

  Sábados y Domingos de Agosto 17 hs.

   MES DE LA TIERRA

 

 Es muy importante que los niños, desde muy pequeños, aprendan, a través del ejemplo

 y el interés de sus padres y sus educadores, a respetar y a valorar la naturaleza. El amor por los elementos de la naturaleza les llevará  a actuar en correspondencia con estos sentimientos, contribuyendo a su cuidado y preservación. Es necesario que los niños comprendan que la salud del mundo depende de todos nosotros.

  La Tierra es nuestro planeta, cuidarla es nuestro deber.

 Hoy la relación del hombre y de las sociedades modernas con la naturaleza, es que se piensan  radicalmente escindido de ella y autorizados para  la dominación de la misma y de los otros hombres-   En cambio los pueblos originarios se conciben como parte del equilibrio de la naturaleza.

  BIENAMADA PACHAMAMA , una reflexión musical… es el aporte para transmitir conocimientos de una generación a otra.

 Antiguamente eran contadas por los ancianos a los más jóvenes con el fin de sensibilizar sobre una problemática o un tema. En la que aquí proponemos se trata del lugar de la tierra y la manera de tratarla y cuidarla.

 

 "En los elementos de la naturaleza, no hay castigos ni premios, sólo consecuencias."

   La necesidad de retornar a las fuentes, a la necesaria comunión con los elementos de la naturaleza, a la disponibilidad para todos de un mundo sano.

 

PACHAMAMA, SIMIENTO DEL PENSAMIENTO DE LOS PUEBLOS

MILENARIOS

 

PACHAMAMA, FUNDAMENTO DEL CULTO ESPIRITUAL,

COMUNITARIO Y COLECTIVO

PACHAMAMA, SOS• SOL,

AGUA, TIERRA Y AIRE, SIN ELLOS NO EXISTIMOS

 

CCBorges SALA III -  Viamonte 525  esq. San Martín -  Informes  5555-5359

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CAPACITACIONES VI FORO DE TEATRO DANZA JUJUY

VI FORO INTERNACIONAL DE TEATRO DANZA Y ARTES ESCÉNICAS CONTEMPORÁNEAS JUJUY 2009
  
Programa capacitaciones
 
 
DANZA CONTEMPORANEA:
(Técnica Folkwang)
5, 6 y 7 de septiembre de 10 a 12hs.                                                                                            
Destinado a bailarines, docentes, actores y personas con experiencia en trabajo corporal.
En 1927 Kurt Joos y Sigurd Leeder fundaron el departamento de danza de la Folkwang Hochshule ; luego, personas como H.Zullig, Jean Cebron y Pina Bausch dieron el perfil final de esta escuela. 
La técnica en sí es una confluencia de maestros como: Limón, Cebron, Zullig y de nuevas influencias de maestros como: Lutz Forster, Dominic Mercy, y Malou Airado provenientes de la Compañía del Tanztheater Wuppertal de Pina Bausch.


COMPOSICIÓN EN TEATRO-DANZA:

5, 6 y 7 de septiembre de 15 a 18 hs.

Dirigido a bailarines, actores y personas interesadas en el lenguaje del movimiento.

Un espacio para pensar como contar. Diferentes ejercicios se realizaran para que cada uno pueda introducirse en lo que significa el desarrollo de una idea. Como hacer para que los materiales hablen y cuenten lo que quiero decir. A través del movimiento, la construcción de imágenes, la improvisación, el  análisis, la deconstrucción, cada uno podrá tomar contacto con su propio lenguaje para encontrar ideas y darles forma escénica.
 
Docente:
 
DIANA SZEINBLUM

 

 Bailarina y coreógrafa. Bailó con el Ballet  contemporáneo del Teatro General San Martín  bajo la dirección de Oscar Araiz.  Obtuvo una beca del Instituto Goethe para estudiar en la  Folkwang Tanz Schule (Alemania). Allí bailó con la Compañía F.T .S. bajo la dirección artística de Pina Bausch, donde trabajó con coreógrafos  como Pina Bausch, Susan Linke y  Dietrch. Interpretó y realizó la obra Cielosiena, luego coreografió la obra Mediocielo para el Ballet Argentino de Julio Bocca.

Creó la obra  Secreto y Malibu, con la que realizó giras por Europa, América y Asia. Por esta obra recibió el primer premio de la  Fiesta Nacional de Teatro 2001 ,el primer premio del Certamen  Metropolitano de la Ciudad de Buenos Aires, el premio "Teatro del Mundo" otorgado por la Facultad de Filosofía y Letras UBA y una nominación para los "premios Trinidad Guevara".

Realizó A la hora de oro para el Ballet del Teatro San Martín por la que recibió el "premio Trinidad Guevara" a la mejor coreografía en el 2003.Para el Centro Experimental del Teatro Colón creó la obra 34 metros y para el mismo centro un videodanza  Sudden sobre la obra musical de Kagel.Con su última obra  Alaska realiza varias giras por Europa y EE.UU.

Dicta asiduamente clases de composición e improvisación en Buenos Aires y el interior del país.

 

Capacitaciones realizadas dentro del marco de la

XXV FIESTA PROVINCIAL DEL TEATRO JUJUY 2009


Con Resolución Ministerial del ISA (en trámite) 40 hs Cátedras

 Informes e Inscripción:  forodanzateatrojujuy@gmail.com  

0388-154204427/ 0388-154862297/ 0388-155046962




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