UNIVERSIDAD DE BUENOS AIRES
C e n t r o C u l t u r a l R o j a s
Corrientes 2038 < 4951-6743 / 4954-5524
Programación || J U L I O ||
C i n e
:: Los debates del cine argentino*::
Cine Argentino y Política: El Regreso
Martes 8 | 19 hs
Entrada gratuita | Sala Abuelas de Plaza de Mayo (70 localidades)
Este mes invitamos a Enrique Piñeyro (actor de Garage Olimpo, director de Whisky Romeo Zulu y Fuerza Aérea S. A.), Emilio Bernini (director de la revista Kilómetro 111), a debatir con Verónica Chen (directora de Vagón fumador, de Agua y del documental Por la razón o por la fuerza) sobre las diferentes formas que asume la política en el cine argentino de hoy.
Compañeros, camaradas, y correligionarios, a desempolvar las cámaras y las banderas, que es hora de debatir en serio, para seguir poniéndonos en desacuerdo.
* Organizan Proyecto Cine Independiente y Centro Cultural Ricardo Rojas.
C i r c o - M u r g a - C a r n a v a l
El Grupo Clowns No Perecederos presentan
su nuevo espectáculo: "Clown TV Zapping"
Domingo 6, 13, 20 y 27 a las 19hs
Entrada: un alimento no perecedero
Sala Batato Barea (130 localidades)
:: Clowns No Perecederos brinda la posibilidad de colaborar con diversas entidades de bien publico, combinando arte y solidaridad, y brindando dos tipos de nutrientes indispensables para la vida el alimento y la risa. El elenco formado por un grupo de actores-clowns bajo la dirección artística de Cristina Martí, se reúne en el C.C.Rojas para ofrecer un espectáculo multimedia destinado a público adulto.
En CLOWN TV ZAPPING participan: Marina Ottomano (invitada especial), Una, Cocó, Carlota, Yoko Onda, Amarella, Ansia Lin, Cuchufleto, Cilantro, Loló, Leti, Petarda, la Banda No Perecedera (a cargo de Guillermo Rey) y Aniela Jimenez, en la asistencia de dirección. También contamos con la presencia de invitados muy especiales: el 6/07, es ¡sorpresa!; el 13/07: Tomate Avalos; el 20/07: Buenos Aires Taiko - tambores japoneses y el 27/07: Osqui Guzmán.
El alimento recaudado es recibida el mismo día de la función por la institución seleccionada por el SERPAJ presidida por Adolfo Pérez Esquivel. En esta ocasión colaboramos con Fundacion "Casa Grande" (Levalle 1526, tel 4202-6961, responsable Dolores).
Para contactarse con los clowns: www.cristinamarti.com.ar | congre_clown@yahoo.com.ar | www.congresoclown.blogspot.com
C o n v o c a t o r i a s
Taller de género bufo, a cargo de la Prof. Cristina Moreira
Dirigido actores y artistas callejeros, murga, circo interesados en la investigación teatral.
Taller gratuito con inscripción previa del 7 al 25 de julio en el horario de 11 a 19 hs en la oficina de Producción. Para inscribirse es imprescindible adjuntar CV y un pequeño abstract donde esgrima las razones por las que deberá ser concurrente al taller. Capacidad limitada.
:: Taller práctico de 12 clases. Las mismas se llevarán a cabo de agosto a noviembre, los segundos, terceres y cuartos sábados de cada mes de 10 a 13 hs).
El taller orienta el estudio del género hacia la teatralidad del movimiento y la máscara del cuerpo, indagando en el carácter gregario del mismo. Los antecedentes y fuentes históricas ubican el estudio en el periodo medieval. Se ofrecen elementos para indagar en fuentes pictóricas y escritos anónimos. Se capacita a los alumnos en nuevas formas para abordar escenas clásicas en las que estén presentes personajes bufos. Se promueve la creación de escenas grupales inspirados en fragmentos literarios seleccionados y la interpretación de monólogos de contenido satírico.
Seminario teórico y experimental
La recuperación contemporánea de los eslabones perdidos entre la sociedad y el arte, a cargo del Prof. Diego Melero
Miércoles de agosto de 14 a 15hs.
Inscripción: del 14 al 25 de julio, vía mail a gidelsohn@rec.uba.ar Consultas e informes 4952-5879.
Objetivos del seminario
:: Este seminario intenta proporcionar los elementos conceptuales para analizar la relación contemporánea entre la sociedad y el arte considerando como centrales las situaciones efímeras actuales en función de los sistemas social, económico y del arte. Se especifican los motivos de reconversión temática, a partir de la conquista básica moderna del arte como hecho social autónomo; planteando la necesidad que, hoy, a través de un período histórico que comienza hace doscientos cincuenta años, instando a recuperar ciertos aspectos perdidos del pensamiento entre la mercancía y la estética pura.
En el seminario ofrece encontrar perspectivas de análisis desde experiencias presentes, aportando la posibilidad de construir una herramienta metodológica a implementar entre el material teórico y el campo experimental.
letras
Clínica para Work in Progress (novela y crónica)
Días: jueves de 19 a 21 (del 2/0 al 27/11)
Recepción de manuscritos: del 4 al 8 de agosto de 14 a 19hs en la oficina producción del Rojas, 3era planta.
Requisitos para presentación:
Los manuscritos presentados deben ser novelas o crónicas y tener un mínimo de 50 páginas escritas a doble espacio.
No se reciben textos terminados.
En la portada debe figurar el nombre del autor (sin seudónimo), teléfono y dirección de mail.
Los autores pueden ser éditos o inéditos.
Se anunciarán los manuscritos seleccionados durante el mes de septiembre.
Esta Clínica está destinada a todos aquellos que estén trabajando en un manuscrito (novela o crónica) y que, antes de seguir avanzando, consideren necesario un espacio de interlocución a partir del cual focalizar y pensar vías de resolución a los problemas que todo proceso de escritura plantea. Se trabajará, entre otros aspectos de los textos, sobre la construcción de la voz narradora y de los personajes, el planteo de tópico(s), la estructura, el lenguaje, la atmósfera, los diálogos. El modo de trabajo de Continuará, cuya responsable es María Sonia Cristoff, está pensado para que los autores no sólo reciban aportes sobre su propio manuscrito sino que, a la vez, participen como lectores activos de los otros manuscritos seleccionados para la Clínica.
Para más información, solicitarla a rojascomunicacion@rec.uba.ar
Salida al Mar
Festival Latinoamericano de Poesía. Quinta edición
> del 15 al 19 de julio <
En el Rojas: Martes 15 y Miércoles 16 | 18 a 22 hs
Entrada gratuita | Sala Batato Barea (130 localidades)
:: Cada año el festival Latinoamericano de Poesía reúne a autores de distintos países en una gama que incluye propuestas emergentes y otras ya consolidadas en años o décadas. En las charlas, debates y la feria de publicaciones, buscamos alentar la difusión de las distintas poéticas, pensarlas en relación con diferentes contextos y apoyar a las editoriales comúnmente pequeñas que las ponen en circulación. www.salidaalmar.wordpress.com
:: martes 15 :: Los formatos chicos
Poesía en la web y pequeñas ediciones artesanales
19 hs | Ernesto González Barnert (Chile) , Manuel Alemián, Carolina Esses
20 hs | Horacio Fiebelkorn, Andrea Cote (Colombia) , Fernando Callero (Santa Fe), Hernán Lucas
21 hs | Darío Cantón, Tamara Kamenszain, Carlito Azevedo (Brasil), Bárbara Belloc
:: miércoles 16 :: Los formatos grandes
Poesía en revistas-libros
Charla y presentación de las revistas Inimigo rumor y Modo de Usar & Co. (Brasil)
Participan: Carlito Azevedo y Cristian De Nápoli
19 hs | Alfredo Jaramillo, José Luján, Noelia Vera
20 hs | Malú Urriola (Chile), Liliana García , Silvana Franzetti, Laura Crespi
21 hs | Fernando Noy, Montserrat Álvarez (Paraguay), Pablo Paredes (Chile)
:: jueves 17 :: Lugar del encuentro: Centro Cultural del Otro lado, Caseros 3033
19 hs | Ernesto González Barnert (Chile), Gerardo Jorge
20 hs | Washington Cucurto, Pablo Paredes (Chile) e invitados a confirmar
21 hs | Alicia Genovese, Malú Urriola (Chile) e invitados a confirmar
:: viernes 18 :: Lugar del encuentro: Centro Cultural Paco Urondo, 25 de Mayo 217
19 hs | Marília García (Brasil), Agustín Privitera (Córdoba), Paula Soruco (Jujuy)
20 hs | Roberto Appratto (Uruguay), Montserrat Álvarez (Paraguay), Andrea Cote (Colombia), Verónica Viola Fisher.
21 hs | Cierre: Jorge Escudero (San Juan)
:: sábado 19 y domingo 20 :: Lugar del encuentro: Centro Cultural Parque de España, ciudad de Rosario
Organizan Cristian de Nápoli | Florencia Castellano
En Rosario: coordina y auspicia el CC Parque de España / AECID, con el apoyo de CC España-Córdoba
Presentacion del libro
Cuentos Insólitos de Ricardo A. Criscolo
Editorial Aurelia Rivera
Martes 15 | 19 hs
Entrada gratuita | Sala Abuelas de Plaza de Mayo (70 localidades)
:: Ricardo A. Criscolo (1930) ha desarrollado una variada actividad a lo largo de su vida. Se graduó de ingeniero en la UBA y fue docente de esa universidad. En Argentina trabajó en la ex ENTEL y se desempeñó como experto para el Programa de las Naciones Unidas para el desarrollo, en el campo de las telecomunicaciones en Perú, en Ecuador, en Uruguay y en Curazao. Estimulado por el ejemplo de su madre, se aficionó a la lectura desde la niñez y a lo largo de los años constituyó una amplia y variada biblioteca. En el curso de una residencia en Santiago de Chile (1994) comenzó a concurrir a talleres de narrativa. Como fruto de su trabajo publicó, en forma artesanal para sus amigos, tres volúmenes de cuentos. En 1998, 15 Cuentos insólitos; en 1999, Destinatario y otros cuentos, y en 2000, La Carta y otros cuentos, algunos de los cuales están incluidos en esta publicación. También se dedicó a la pintura, en la que logró algunas distinciones, siendo una de sus obras la que ilustra la tapa de este volumen.
Ciclo anual del Rojas junto a FUNCEB
Proyección de Cafundó, de Clóvis Bueno y Paulo Betti
Entrada gratuita | Sala Batato Barea (130 localidades)
:: En el siglo XIX, un esclavo, después de ser liberado, queda deslumbrado con el mundo que encuentra a su alrededor. El choque es tan fuerte que llega a alucinar y creer que ve a Dios. Mezclando sus conocimientos con los que aprende en su nueva vida, se convierte en un famoso curandero, y en torno a él se crea una leyenda que lo popularizó como Preto Velho.
Dirección: Clóvis Bueno, Paulo Betti / País: Brasil / Idioma Original: Portugués / Categoría: Ficción / Duración: 101 min. / Año de producción: 2006 / Productora: Laz Audiovisual / Guión: Clóvis Bueno / Producción: R.A. Genaro, Virginia W. Moraes, Paulo Betti / Fotografía: José Roberto Eliécer / Edición: Sérgio Mekler / Música: André Abujamra / Sonido: Márcio Câmara / Dirección Artística: Vera Hamburger / Intérpretes: Lázaro Ramos, Leona Cavalli, Leandro Firmino, Beto Guiz, Ernani Moraes, Fausto Cascaes, Adolfo Pimentel, Altamar Cezar, Geisa Costa, Valéria Mona, Luís Melo
"Cafundó" se inspira en un personaje real salido de las senzalas del siglo XIX. Es un ex-esclavo, deslumbrado por el mundo en transformación y desesperado por vivir en él. Este choque lo lleva al fondo del pozo. Derrotado, se abandona en los brazos de la inspiración, se alucina, se ilumina y es capaz de ver a Dios. Una visión en la que se mezclan la magia de sus raíces negras con la gloria de la civilización judeo cristiana. Su misión es ayudar al prójimo. Se cree capaz de curar, y termina curando. El triunfo de la locura es la clave de la fe. Su muerte lo transforma en una de la leyendas que formó el alma brasileña y, hasta hoy, el las tiendas de productos religiosos, encontramos su imagen, "O Preto Velho João de Camargo".
Confesionario, historia de mi vida privada
Martes 29 | 20.30 hs
Entrada gratuita | Sala Abuelas de Plaza de Mayo (70 localidades)
Leen: Guadalupe Gaona y Daniel Joglar, acompañados por la música de María Ezquiega.
Confesionario: Cecilia Szperling
El Rojas va al Cervantes
Del 2 al 13 de julio (miércoles a domingos, de 17 a 21hs.), el Centro Cultural Rojas participará de la VI FERIA DEL LIBRO TEATRAL, en el Teatro Nacional Cervantes. Stands, presentaciones de libros, conferencias, mesas redondas y debates con importantes invitados. Entrada libre y gratuita en Libertad 815.
Ciclo de Rock/Pop
El Rojas vuelve al Rock. Segunda Temporada
Viernes 4, 11, 18 y 25 | 21 hs
Entrada $10 | Sala Batato Barea (130 localidades)
fechas del ciclo:
:: viernes 4 :: Leandro Viernes - Matilda | :: viernes 11 :: Agosto - Alfredo García
:: viernes 18 :: Bloid - Reversión | :: viernes 25 :: Ambar
:: viernes 4 :: Leandro Viernes - Matilda
> En 2000 Leandro Riccieri, más conocido como Leandro Viernes, es convocado para formar parte en uno de los cuatro discos compilatorios de bandas nuevas -Gen 00-, gestionado por Zeta Bosio y Sony Music Argentina. En 2002, lanza su primer single titulado "Audiosaludos". En 2007, realizó shows en La Trastienda Club, en The Roxy Club y en el festival de música electrónica ONEDOTZERO. Actualmente, se encuentra en estudios dando los últimos retoques a lo que seria su próximo disco.
Integrantes: Leandro Viernes (voz) | Músicos: Pablo Kessel (guitarra eléctrica), Pablo Recagnoster (bajo), Motz: (batería), Afrodita Zotalis: (coros), Andy Menutti y Cristian Motta (teclados).
> Matilda: Juan Manuel Godoy e Ignacio Espumado conforman Matilda, un dúo tecnopop que lleva 8 años de actividad ininterrumpida. Han editado tres discos por el mítico sello rosarino Planeta X: Tres corazones rotos y un ordenador (2002), Formas de inventar nuestro destino (2005) y acaban de editar su tercer disco Para ser movimiento (2008). Un disco tecnopop que se nutre de influencias y géneros musicales tan dispares como el post-punk y/o la canción latinoamericana. Letras inteligentes, pulsos llevaderos y melodías pop contagiosas son las principales coordenadas de un disco que apunta a que no hay que quedarse quieto y ser movimiento...
:: viernes 11 :: Agosto - Alfredo García
> Agosto empezó en 2003 como un proyecto solista de Franco Rodrigues. Durante 2004 Franco grabó el primer CD Agosto. En 2005, terminó de dar forma a su segundo disco, Voces rojas. Agosto dejó de ser un proyecto solista para convertirse en una banda que hoy está formada por Franco Rodrigues (guitarra y voces), Mauricio Rodrigues (guitarra y voces), Facundo Malvares (bajo y coros) y Esteban Escobar (batería y voces). Actualmente están terminando una serie de recitales que comenzó a fines de 2006, además de estar trabajando con lo que será el próximo disco.
> Alfredo García: Durante 1990 Alfredo García fue compositor, cantante y tecladista de la banda patagónica Masoka. A principios de 2000, cruzó sus canciones con la electrónica, lo experimental y lo visual, e inició un viaje en soledad hacia sus discos AlfredogarcíA-Tripnik (2001) y Loopastic (2003). En esta fecha García realizará la presentación de Deshabitándome (2007), un compilado de piezas instantáneas que maduran con la impronta de diferentes artistas y lugares, y que buscan reflejar el estado más puro y natural de sus canciones.
Integrantes: Alfredo García (voz, guitarra y teclado), Pablo Trilnik (guitarra), Pablo Del Bosco (guitarra), Edy Gómez (bajo), Mariano Cordonero (batería).
:: viernes 18 :: Bloid - Reversión
> Bloid: Mariano Bloid trabaja como solista desde 2002. Cuenta con un disco editado, Intermitente, y se espera el lanzamiento de su segundo disco para diciembre de este año. El estilo que mejor define a Bloid es el de la canción pop con intervenciones electrónicas. En esta presentación Bloid interpretará temas de su primer disco y adelantará algunas canciones de su nuevo trabajo.
Integrantes: Alejandro ebbens (bajo), Federico Martínez (teclado), Mariano burgos (voz, guitarra), Rodrigo alba (batería)
> Reversión surge en 2000. Su estilo refleja una sólida base de rock en un formato pop con arreglos musicales de vientos y cuerdas. Su primer disco se grabó en 2003 -luego de una selección de 14 canciones -con Hernán Bruckner (Árbol) como productor artístico.
Integrantes: Lucas Córdoba: (voz, violoncello, guitarras y coros), Ariel Pierro (bajo, teclados y coros), Gabriel Pardo (batería y percusión), Reversión: programaciones y arreglos.
Presenta su trecer disco, Existencial
> Ambar, el dúo conformado por DN Bianco (voz) y Ric Piccolo (guitarra) nos propone una intensa experiencia sensorial a través de los estados de ánimo, la intimidad, la intuición, la liberación; en pocas palabras, un soundtrack de su propia existencia.
Ciclo de Música del Renacimiento y el Barroco
Jueves 10, 17, 24 y 31 | 20 hs
Entrada $10 | Sala Abuelas de Plaza de Mayo (70 localidades)
La programación de este año es el resultado de la convocatoria realizada en abril de 2007. En esta ocasión, contamos con la colaboración de Joelle Perdaens, destacada violinista de vasta experiencia en la interpretación del repertorio barroco, para la selección del material. Asimismo, informamos que durante el mes de agosto se presentarán Estro Musical, Miguel de Olaso y El Viento del Oeste.
:: jueves 10 :: Vocal Sospir
Coro de cámara de la Facultad de Derecho (UBA)
:: Desde 2000, este coro de cámara se ha dedicado a la interpretación de obras corales del renacimiento francés, español, inglés e italiano, abordando a compositores como Monteverdi, Gesualdo, Gibbons, Palestrina y Tomás Luis de Victoria. Vocal Sospir se ha presentado en espacios como Facultad de Derecho, Museo de Arte Decorativo, Museo de Arte Español Enrique Larreta, Centro Cultural Recoleta, Teatro Avenida, Teatro Colón y en iglesias de Capital y Gran Buenos Aires. También realiza conciertos didácticos sobre la música y la poesía de madrigales.
Integrantes: Alejandro Cerone, Marcos Della Vecchia, Liliana Gary, Ricardo Kirkner, Nicolás Manieri, María Josefina Moro, Cynthia Neuberger, Jimena Pestalardo, Julio Ravioli, Melina Salem, Isabel Shaw | Director: Mtro. Martín Palmeri.
:: jueves 17 :: La Batalla
"Suonare Artificioso" (Madrigales e improvisaciones sobre "Tenores Italianos" y las Grandes Sonatas y Suites del Barroco)
:: La Batalla es un ensamble especializado en la interpretación de los repertorios italiano, francoflamand, español y latinoamericano de los siglos XVI a XVIII. Desde su formación (2002) se ha presentado en algunos de los festivales de música más importantes del Viejo Continente. En esta oportunidad interpretará obras de Andrea Falconiero, Marco Uccelini, Luca Ruiz de Ribayaz, Arcangelo Corelli, Marin Marais, Van Eyck.
Integrantes: Tatiana Babut du Marés (dirección y flauta dulce), Hernán Cuadrado (viola da gamba), Anabella Pérez (clave) y Fernando Cáceres (percusión y charango).
:: jueves 24 :: Masa Crítica Vocal
:: La agrupación tiene como objetivo desarrollar un trabajo continuo en la preparación y realización de obras vocales para solistas, teniendo como eje principal las obras de nuestro tiempo y abordando la música de otros períodos, desde una concepción unificadora. En esta ocasión, ofrecerá un concierto dedicado a los madrigales de Carlo Gesualdo, Clément Janequin y Orlandus Lassus intercalados con los madrigales modernos de György Ligeti, conjugados en un concepto escenográfico diseñado especialmente para este espectáculo.
Integrantes: Ana Santorelli y María Cecilia Leunda (sopranos); Evangelina Bidart y Camila Lorenzo (mezzos); Martín Díaz (tenor); Juan Francisco Ramírez, Alejandro Spies y David Neto (barítonos); Pol Gonzáles (bajo); Valeria Martinelli (dirección musical).
:: jueves 31 :: Buenos Aires Brass (Cuarteto de trombones)
:: Buenos Aires Brass se dedica a la interpretación de piezas originales y arreglos de música de cámara realizados para su especial formación. Su repertorio está integrado por música popular y académica.
Integrantes: Iván Barrios, Juan Villasante, Jorge Silveira y Jorge Zervini.
Ciclo de charlas
Un Compositor, una Obra
sobre una idea de Marcelo Delgado
Sábado 19 | 17 hs
Entrada gratuita | Sala Abuelas de Plaza de Mayo (70 localidades)
:: El tercer sábado de cada mes varios de los compositores más destacados de nuestro medio brindarán conferencias en las que expondrán ante el público la génesis y concreción de alguna de sus obras. Cada invitado analizará las piezas desplegando la partitura y comentando todo lo que ellas contienen a los ojos del público. Las charlas están dirigidas a compositores y músicos formados que quieran debatir ideas con sus colegas, instrumentistas que deseen interiorizarse en el repertorio contemporáneo, estudiantes de composición, musicólogos, críticos de arte y periodistas especializados, y público en general.
En el primer encuentro, Gerardo Gandini analiza las distintas versiones de EUSEBIUS, con la participación de Marcelo Delgado.
Martes y jueves 19 a 20hs
Radio UBA FM 90.5
Entrevistas, invitados, comentarios y buena música. Además de todo lo que sucede en el Rojas, se comenta y analiza lo que sucede en otros espacios culturales y es una excusa para reflexionar sobre distintos aspecto de la producción artística actual.
Conducción: Rosana Errasti | Comentarios: Adolfo Agopián | Producción periodística: Karina Barrozo y Débora Dejtiar | Producción general: Jorge Nacer.
Micros del Rojas
En la mañana de la radio de la Universidad de Buenos Aires, Radio Rojas participa del magazzine de la mañana "Otro Día", que se emite de lunes a viernes de 8 a 12hs, con la información de lo que sucede en el centro cultural y novedades de artistas y docentes que pasaron por el Rojas y ocupan un lugar en la actividad artística de nuestro país y del exterior.
T e a t r o < Julio, mes de estrenos
Ciclo Decálogo
El decálogo son aquellos diez mandamientos de la ley de Dios que llegaron a las manos de Moisés en el Monte Sinaí y que fueron dados al hombre como principios o normas básicas para el ejercicio de cualquier actividad.Ahora, diez directores y diez dramaturgos indagan sobre este universo de la teología moral, dando como resultado diez espectáculos teatrales que en cada caso dialogan con la intención original de cada mandamiento. Durante los meses de mayo y junio, Rubén Szuchmacher, Lautaro Vilo, Romina Paula, Mariana Chaud, Andrea Garrote y la mexicana Concepción León Mora presentaron impecables espectáculos a partir de los tres primeros mandamientos. En julio y agosto, Inés Saavedra, Alejandro López, Mariela Asensio, Agustina Muñoz, Andrés Binetti y el español Jerónimo Cornelles se explayan a modo de duplas (al igual que en la primera edición) sobre los siguientes tres mandamientos: Honrarás a tu padre y a tu madre, No matarás y No cometerás actos impuros.
Matías Umpierrez
Coordinador del Área de teatro. CCRojas
Sobre el 4º mandamiento: Honrarás a tu padre y a tu madre
Dirección: Andrés Binetti
Sábado 12, 19 y 26| 20 hs
Agosto: Sábado 2, 9, 16, 23 y 30 de agosto
Entrada $ 20 | Sala Biblioteca (30 localidades)
:: Un texto que interpreta de manera completamente libre el cuarto mandamiento. Un texto que vuelca lo anteriormente citado en un cuenco y le añade luego el imaginario personal de un autor, en este caso el imaginario de un servidor. Un texto construido a partir de diez escenas cotidianas que, sin ninguna pretensión, funcionan a modo de fotografías que nos muestran la realidad de una familia a lo largo de un día de domingo.
"Creo que la obra devela la paradoja del mandamiento, puesto que propone la idea de que no todos los padres son susceptibles de honra. En esta familia tenemos una madre castradora, un padre muerto, que se ha ocupado de dejar sus huellas, una hija paralítica y otra que se está yendo, que se quiere salvar de ese mundo. Desde lo temporal está planteada como una sucesión de escenas durante un domingo lluvioso donde no hay mucho por hacer. La casa en la que conviven estas tres mujeres está ubicada en una pequeña población atravesada por una autopista, y esta última se vuelve una metáfora de la imposibilidad de salir del encierro. Toda la obra está surcada por relatos poéticos que develan el pasado que han vivido estas mujeres y ese pasado da cuenta de la oscuridad de sus presentes." Andrés Binetti
Ficha técnica: Elenco: Cristina Fridman, Analía Sánchez y Mariano Maiquez | Escenografía y vestuario: Paula Andrea López | Diseño de Iluminación: Fernando Berreta | Dramaturgia: Jerónimo Cornelles | Dirección: Andrés Binetti.
Estreno
Este amor es una fiesta
Sobre el 5º mandamiento: No matarás
Dirección: Mariela Asensio
Sábado 12, 19 y 26 | 21 hs
Agosto: Sábado 2, 9, 16, 23 y 30.
Entrada $ 20 | Sala Cancha (30 localidades)
:: Muchas mujeres contando una historia de amor trágica y glamorosa. Los protagonistas de la historia a merced del relato. Un blogspot vivo y descarnado.
Fue a partir de una frase y una foto que empecé a escribir esta obra. La frase, de Jenny Holzer decía: "Con vos adentro mío, llega la noción de mi muerte". Y la foto, una pareja de artistas neoyorkinos, creativos, sensibles, hermosos y exitosos. La imagen es de una placidez que inquieta. Entonces me dispuse a inventar una historia de amor, mirando la foto compulsivamente. Puedo decir que nuestro 'no matarás' es sobre un amor mortífero. Agustina Muñoz
Ficha técnica: Elenco: Mariana Vidal, Hernán Muñoa, Myriam Henne-Adda, Iride Mockert, Natalia Giardinieri y Anahí Ribeiro | Asistente artística: Maria Verónica McLoughlin | Coreografía: Bárbara Hang | Concepto estético: Vessna Bebek y Mariela Asensio | Diseño de vestuario: Vessna Bebek | Diseño de luces: Marcelo Álvarez | Dramaturgia: Agustina Muñoz | Dirección: Mariela Asensio.
Estreno
Cuentos putos
Sobre el 6º mandamiento: No cometerás actos impuros
Dirección: Inés Saavedra
Sábado 12, 19 y 26 | 23 hs
Agosto: sábado 2, 9, 16, 23 y 30
Entrada $ 20 | Sala Batato Barea (130 localidades)
:: Fragmentos de una construcción polifónica. ¿Actos impuros? No sólo actos: pensamientos, diálogos, fotos, nombres, estados, deseos y miserias. Superficies de chismes, chismes impuros; retazos, recortes de historias que no merecían ser contadas.
¿Qué es un acto puro. Qué es un acto impuro?
Y los pensamientos antes de cometer ese acto, ¿serán castigados? ¿También son impuros? Y los relatos sobre los actos después de cometidos, ¿también se condenan?¿también son juzgados? ¿Quién desobedece el mandamiento, el que comete el acto, el que piensa el acto o el que lo juzga? Inés Saavedra
Ficha ténica: Elenco: Paola Barrientos, Diego Gentile, María Marta Guitart, Ricardo Merkin, César Rojas Allende, Daniel Campomenosi | Imagen y sonido: Mario Bocchicchio | Asistencia de dirección: Nicolás Taraborrelli | Dramaturgia: Alejandro López | Dirección: Inés Saavedra.
Ciclo Óperas Primas
Nada te turbe, nada te espante *
Miércoles 1, 16, 23 y 30 | 21.30 hs
Entrada $20 | Sala Cancha (30 localidades)
:: El playón peronista de Ezeiza legó trece muertitos a la posteridad. El General trajo el frío porque volvió con el invierno de 1973. Ni un día más ni menos. El Movimiento frecuenta los cadáveres, como las señoras de antaño a sus parientes del interior. Riega el suelo y le crecen como cardos. Los transporta embalsamados, los mutila, les infiere penes y escalpelos. Al blíndex lo inventó un peronista que más tarde ganó la concesión de todas las vitrinas -si no es cierto, debería serlo. Los argentinos descienden de los egipcios: momifican, erigen mausoleos, pintan jeroglíficos en las tumbas, pretenden maldiciones para los profanadores. El líder los arreó como a las reses: por aquí pasó el abuelo estibador de la Swift, señala uno las inmediaciones del Puente Avellaneda. La fuente donde remojaron las patas rebalsaba del ácido que les consumió las carnes algunos años después. La muerte no es tan muerte cuando se prueba a cucharaditas: papá sopla sobre la papilla caliente, el nene abre la boquita, deglute. Y un día llegan los milicos. La biología es sabia: nadie caga lo que no come.
Diego Manso
Texto: Diego Manso | Intérpretes: Débora Dejtiar, Laura López Moyano, Germán Rodríguez, Viviana Vázquez | Voz en off: Arnaldo André | Escenografía: Mariana Tirantte | Asistente de escenografía: Mariela Solari | Vestuario: Magda Banach | Maquillaje: Valeria Antón | Asistentes de Vestuario: Manuela Guerrero e Inés Donaruma | Iluminación: Magalí Acha | Diseño sonoro: Javier Cano | Selección musical: Javier Cano, Diego Manso, Pablo Rotemberg | Producción: Santiago Miró | Fotografía: Ernesto Donegana | Asistente de dirección: Soledad Gaspari | Asistencia artística: Gabriel Baigorria | Dirección: Pablo Rotemberg
*Obra producida con el apoyo del Premio S (2005) obtenido por Laura López Moyano.
Dos mil treinta y cinco
Viernes 4, 11, 18 y 25 | 22 hs
Entrada $20 | Sala Cancha (30 localidades)
:: Década de 2030. Buenos Aires. Magalí lleva un largo rato discutiendo con Ana y no se están entendiendo. Máximo mira en las vidrieras de la cuadra de su casa cosas que nunca va a comprar. Ella hace tiempo en una confitería.
Imaginar una historia en el futuro suele ser una especie de ejercicio en espejo que pone en juego, al mismo tiempo que proyecta, un determinado vínculo del presente con el pasado. ¿Cómo construir entonces una escena cotidiana que transcurra dentro de unos treinta años? No se me ocurre que vayan a llegar los extraterrestres. Ni que el mundo podría explotar. Nada hace pensar que vaya a haber un cambio que lo transforme todo de un día para el otro y, sin embargo, tantos cambios ocurren todos los días. Una contradictoria sensación parece indicar que en paralelo a una desenfrenada, veloz e inaprensible transformación tecnológica y biotecnológica, pocas novedades nos esperan en otros terrenos. Los vínculos humanos ofrecen extrañas resistencias. Como una babosa gorda y lenta, se arrastran pesados al lado de los cambios y los acomodan como pueden en las maneras de entender el mundo que conocen de antaño. Esta sensación fue el punto de partida de este trabajo.
Elisa Carricajo
Elenco: Paula Acuña, Federico Buso, Débora Dejtiar y Mina Inti / Diseño de espacio e iluminación: Marcelo Marzoni / Diseño y realización de vestuario: Victoria Blanco y Virginia Mandayo / Instalación: Obra ¨Dispersiones¨ de Leandro Nuñez / Producción: Hernan Molinari / Asistencia de dirección: Nina Ángel / Diseño Gráfico: Game On / Texto y Dirección: Elisa Carricajo
H i s t o r i a y T e o r í a T e a t r a l
El teatro anarquista en la Argentina
Entrada gratuita | Sala Abuelas de Plaza de Mayo (70 localidades)
:: Natacha Koss es integrante del Centro de Investigación en Historia y Teoría Teatral y profesora de la Carrera de Artes (UBA).
UBA TURISMO
UBA TURISMO
LA COORDINACIÓN GENERAL DE TURISMO LANZA SU NUEVO SITIO WEB: WWW.UBA.AR/EXTENSION/TURISMO
